Этот забор понравился мне сразу. В нем есть что-то наше, исконно русское: стоит в чистом поле, никого ни от чего не отгораживает, но выстроен из добротных бревен. Когда он был новеньким, “с иголочки”, то придавал диковатым окрестностям какой-то обжитой вид. Несколько лет я ходил мимо него на речку, и только его основательность удерживала меня от желания взяться за аппарат.

Но однажды... Ранней весной деревенские мальчишки жгли траву: забор, еще недавно казавшийся таким прочным, местами завалился, и в новой картине луга появилась философская грустинка, без которой наша муза к небесам не воспаряет и петь отказывается.

Первый снимок сделан на закате. Солнце уже за горизонтом. Свет контровой. Поле почти черное от сгоревшей травы. Контрастно на этом фоне выделяется только скелет забора. Для того чтобы композиционно связать красноватую пастель заката с передним планом, я воспользовался вспышкой с красным фильтром, которую спрятал под одним из бревен. Красные блики на сгоревшей траве создали иллюзию живого огня.

Через неделю я уже специально пришел на это место: забор лежал в бархат ном море зеленой травы.

Прошел год. Специально за упавшим забором я не наблюдал. Но, бегая по берегу моей любимой Дубны в погоне за пейзажами, я нет-нет да и снимал сюжет с забором. Так возникла эта серия.

В пейзаже очень важны детали. Каждый листик по-своему красив, каждая травинка - предмет для любования. Надо, чтобы и на снимке можно было все это разглядеть. Вот почему мне кажется, что снимать пейзаж на узкую пленку - дело неблагодарное. Зерно великовато, да и резкость небезупречна. Исключения самоочевидны: графичные сюжеты, в которых мало деталей и полутонов. Но этот случай заслуживает особого разговора.

В идеале надо бы снимать пейзаж на форматную пленку студийной камерой. Но все они тяжелы и не оперативны. Между тем события в поле происходят удивительно быстро. Набежала, например, тучка на солнце и прикрыла передний план. Ей не скомандуешь, - остановись! Не успел нажать на спуск - другого такого случая не жди.

Или солнце садится, и за какие-то двадцать минут природа может такой концерт показать, что потом будешь зимними вечерами вспоминать причудливую игру красок в многослойных тучах. Думаю, что в таких случаях удобнее всего пользоваться среднеформатными камерами. У меня - Rolley SL 66 с пятью объективами: 50, 80, 150, 250 и 500 мм. Помимо довольно надежной механики и прекрасной оптики, есть у нее еще одно редкое достоинство - передняя стенка укреплена на шарнире, и при съемке близких предметов объектив камеры можно наклонять вверх-вниз. Это позволяет, когда необходимо, получать глубину резкости от метра до бесконечности. Обычно я снимаю на негативную пленку. Слайд мне кажется плохо управляемым. Печатать с него на бумаге дорого и хлопотно. Эти пленки не блещут разнообразием свойств - все они примерно одинаковы. Зато негативы дают прекрасную возможность для экспериментов. Fuji Rеаlа, к примеру, действительно “реала”, а вот Аgfа Ultra - и в самом деле “ультра”. Коdak Pro 160 относительно дешева, универсальна и к тому же в ладах с длительными выдержками.

На слайд плохо снимать в серую погоду, а я люблю как раз серые деньки и пограничные состояния природы.

Еще негатив позволяет исправить при печати некоторые огрехи съемки запечатать слишком светлое небо, например. Кое-кто полагает, что негатив плохо продается. Я убедился, что это не совсем так, хотя пейзаж как таковой сегодня действительно не самый ходовой товар, дизайнеры предпочитают иметь дело со слайдом, но и от качественного отпечатка не откажутся, если картинка действительно хороша.

Собираясь на съемку, всегда беру с собой устойчивый штатив. Фотографировать с рук не стоит, потому что даже днем при сильно закрытой диафрагме выдержка колеблется около 1/15 сек., а уж в режимное время (напр., утро или сумерки) счет идет на секунды.

Некоторые сюжеты трудно было бы снять без искусственной подсветки. Я для этого приспособил Vivitar-285.Эта вспышка средней мощности управляется в ручном режиме. В ее удобной зумм-головке есть направляющие для цветных фильтров. Эта не очень тяжелая добавка к снаряжению позволяет мне вмешиваться в, как правило, неуправляемый процесс и создавать цветовые акценты именно там, где хочется.

Но главное открытие, которое я для себя сделал, можно изложить так: не стоит искать красоту за горами за долами - лучший пейзаж тот, до которого рукой подать.